– Film e serie in uscita nella settimana dal 24 al 30 giugno. Martedì su Prime Video il docufilm nel quale la cantante canadese racconta la sua battaglia contro la sindrome della persona rigida che ha bloccato la sua carriera
– “The Veil” è una spy story al femminile su Disney+. Continua su Netflix il revival che ha riportato in scena i protagonisti e le ambientazioni di” That ‘70s Show”, mentre su Prime Video debutta la serie romantica “My Lady Jane”
“I Am: Céline Dion” (da martedì 25 giugno su Prime Video)
Il docufilm I Am: Céline Dion, diretto da Irene Taylor, è uno sguardo crudo e onesto, nonché una lettera d’amore ai suoi fan, nel dietro le quinte della lotta che la cantante ha intrapreso contro la malattia che le ha cambiato la vita, la sindrome della persona rigida, diagnosticatale nel 2022. La regina delle ballate si vede sul pavimento, in posizione fetale, circondata dal personale. Qualcuno chiama il 911. A chi le chiede se sta soffrendo, risponde con un lamento. La scena è spaventosa e succinta. Come la sua musica, che ha abbattuto le difese emotive di milioni di persone in tutte le lingue, I Am: Céline Dion è sfacciatamente sentimentale. E alterna collage di filmati di performance d’archivio di una carriera di oltre trent’anni con la nuova realtà di convalescenza. Si potrà vedere su Prime Video dal 25 giugno.
Celine Dion, 56 anni, ha presenziato alla premiere mondiale del documentario, ringraziando commossa i suoi fan che non l’hanno abbandonata dopo essere stata costretta a cancellare la sua residency a Las Vegas e il tour mondiale a causa della sua malattia. «Questa è la platea più grande che ho avuto da qualche anno. La vostra presenza nel mio percorso è stata un dono oltre misura», ha detto in un discorso di una decina di minuti, asciugandosi continuamente le lacrime. A fare il tifo per lei, dietro le quinte, i suoi figli, René-Charles Angélil e i gemelli, Eddy e Nelson. Prima di congedarsi dal pubblico e con la speranza di rivedere tutti molto presto, la popstar ha ringraziato la sua neurologa, la dottoressa Amanda Piquet, e la regista Irene Taylor. «Non hai solo girato questo film con sentimento e tenerezza», ha detto Celine Dion rivolta alla regista. «Ma sei anche diventata una cara amica in quel folle processo e anche in situazioni difficili».
Intervistata sul red carpet, Taylor ha detto che durante le riprese non ha fatto nessun programma. «Ogni giorno arrivavo e volevo solo incontrarmi con Celine, così come si trovava in quel momento», ha detto. «C’erano giorni in cui pensavamo di poter girare e invece il piano saltava perché non se la sentiva. Ogni giorno quindi era diverso. A volte girare la faceva stare meglio».
Per gran parte del film, Dion appare in lutto per la sua vocazione. Evita il trucco, la tintura per capelli, gli accessori delle stelle (casa lussuosa e personale a parte), optando invece per una semplice camicia bianca, un panno senza fronzoli e il desiderio non nascosto di tornare sul palco. Animata, schietta, una intrattenitrice malinconica e strana.
Il film comincia da un anno prima, al periodo fra la cancellazione della sua attesissima residenza a Las Vegas 2021, citando motivi di salute non specifici, e all’annuncio pubblico della sua diagnosi nel dicembre 2022. La regista tenta di raccontare il recupero di Celine, ma la sindrome della persona rigida (SPS) non ha cura, e Dion rivela che ha gestito i sintomi, a volte con una quantità quasi letale di Valium, per quasi vent’anni. È una sindrome che provoca rigidità muscolare e talvolta spasmi violenti, la risposta fuorviante del cervello alla sovrastimolazione attraverso il suono forte e lo stress: un destino crudele per una donna così in sintonia con il potere delle emozioni, così desiderosa di evocare un forte sentimento.
Alla premiere del film a New York, che ha segnato il primo tappeto rosso di Dion dall’annuncio della sua diagnosi, Taylor ha rivelato che l’unica richiesta della cantante è stata che non fossero altri a parlare di lei: solo lei avrebbe parlato di se stessa. I documentari sulle popstar tendono ad essere giudicati secondo queste linee di autenticità percepita. In tal senso, le riserve restano. Si avverte una sorta di velo sul peggio della sindrome della persona rigida. Fino alla scena più cruda e scioccante del film: la registrazione completa, senza macchia, di quasi dieci minuti di uno spasmo, salvata alla fine. L’episodio è innescato da quella che sembra la nota di redenzione del film, dopo una vittoria duramente ottenuta nella cabina di registrazione. Un atto di coraggio da parte di una superstar internazionale acconsentire di essere filmata completamente fuori controllo del suo corpo mentre gli spasmi la immobilizzano, la sua sicurezza gestita da un team di specialisti, le sue mani trasformate in artigli, il suo viso congelato nella smorfia, ricoperto di lacrime.
Dion ha detto che si sta allenando per esibirsi di nuovo; la struttura del film lascia un lieto fine ancora non realizzato, un trionfo che non ha ancora superato la tragedia. Dion canticchia, prima in modo riservato, poi in posizione verticale, poi in piedi e stringendo il pugno, amplificando una folla invisibile, torna a spiegare la sua potenza vocale. La tenacia o il desiderio da parte sua ci sono.
“The Veil” (da mercoledì 26 giugno su Disney+)
Mentre The Handmaid’s Tale si avvia alla conclusione, Elisabeth Moss ha già trovato un altro ruolo di richiamo: è la protagonista, infatti, della miniserie The Veil nei panni di un’agente dei servizi segreti britannici che viaggia da Istanbul a Parigi sulle tracce di un’altra donna che nasconde un segreto che dev’essere svelato. Ma, ovviamente, nulla è come sembra.
That ‘90s Show – II (da giovedì 27 giugno su Netflix)
Continua il revival che ha riportato in scena i protagonisti e le ambientazioni di That ‘70s Show. Vent’anni più tardi, la nuova serie è incentrata su Leia Forman, la figlia di Eric Forman e Donna Pinciotti, che vive dai nonni nell’estate del 1995 mentre forma a sua volta il suo gruppo di inseparabili amici. E non mancheranno come al solito easter egg, ritorni dal passato e clamorose guest star.
“My Lady Jane” (da giovedì 27 giugno su Prime Video)
È la nuova serie romantica e brillante in otto episodi ambientata in una versione alt-fantasy dell’epoca Tudor. Un racconto di amore e avventura in cui la damigella in pericolo salva se stessa, il suo vero amore e l’intero Regno. Ispirata all’omonimo romanzo, è una radicale rivisitazione della storia reale inglese in cui il figlio di re Enrico VIII, Edoardo, non muore di tubercolosi, e Lady Jane Grey non viene decapitata. Con lei si salva anche quella canaglia di suo marito Guildford. Al centro del plot c’è la testarda Jane, inaspettatamente incoronata regina da un giorno all’altro, che si ritrova a essere il bersaglio di perfidi nemici che vogliono la sua corona (e la sua testa)…Il cast è guidato da Emily Bader, alla sua prima prova come attrice, nel ruolo della protagonista Jane Grey. Al suo fianco Edward Bluemel nel ruolo di Guildford Dudley, mentre Jordan Peters è Re Edoardo. Nel cast anche Dominic Cooper, Anna Chancellor, Rob Brydon, Jim Broadbent, Henry Ashton, Isabella Brownson, Robyn Betteridge, Kate O’Flynn e Abbie Hern. La creatrice Gemma Burgess e Meredith Glynn sono co-showrunner ed executive producer della serie. Jamie Babbit dirige cinque degli otto episodi e figura, inoltre, come executive producer e direttore di produzione.
“Supacell” (da giovedì 27 giugno su Netflix)
Dal rapper britannico Rapman, che è showrunner, creatore, scrittore e regista principale, arriva la nuova serie tv Supacell, composta da sei episodi. Racconta la storia di cinque londinesi come tanti che un giorno scoprono di avere i superpoteri. Sono tutte persone nere che abitano nella zona sud della capitale inglese, ma per il resto non hanno molto in comune. Finché Michael Lasaki (interpretato da Tosin Cole) non decide di rintracciarli per salvare la donna che ama. Nel cast anche Adelayo Adedayo, Yasmin Monet Prince, Eddie Marsan, Nadine Mills, Eric Kofi-Abrefa, Calvin Demba.
